Academia de San Carlos

Voces femeninas ocupan, por fin, San Carlos

Interdisciplinaria, distinta, feminista, y sobre todo histórica, son adjetivos que las artistas participantes en la muestra Creadoras Contemporáneas. Voces femeninas de la FAD (Facultad de Arte y Diseño de la UNAM), que a partir de este 15 de marzo ocupará la prestigiosa Academia de San Carlos.

Niza Rivera
Buendía, Sandoval y De la Cruz
Buendía, Sandoval y De la Cruz(Eduardo Miranda)

En el marco del Día Internacional de la Mujer, la histórica Academia incluirá por primera vez en una exposición a las profesoras e investigadoras, lo cual no había ocurrido en 241 años. Con el nombre de Creadoras Contemporáneas. Voces femeninas de la FAD, desde el día 15 participarán 86 académicas, de las cuales tres: Michelle Sandoval Martínez, Mónica de la Cruz Hinojos y Laura Evangelina Buendía Ruíz, explican el singular evento, previo a su montaje.

CIUDAD DE MÉXICO (Proceso).– Interdisciplinaria, distinta, feminista, y sobre todo histórica, son adjetivos que las artistas participantes en la muestra Creadoras Contemporáneas. Voces femeninas de la FAD (Facultad de Arte y Diseño de la UNAM), que a partir de este 15 de marzo ocupará la prestigiosa Academia de San Carlos.

A decir de las creadoras --todas ellas académicas--, marcará incluso un punto de partida para nuevas líneas de investigación.

Con el #CerremosLaBrecha, e inauguración en el marco del Día Internacional de la Mujer, la exhibición se inaugurará a las 17 horas en la primera escuela de “las tres nobles artes” de su tipo en América, ubicada en Academia #22, en el corazón del Centro Histórico, heredera de la Academia de San Fernando de Madrid.

En 241 años de historia de la Academia fundada en el virreinato, es la primera vez que se mostrará la producción artística y de diseño realizada por académicas contemporáneas. Por el plantel pasaron artistas de la talla de Ernesto García Cabral, Francisco Goitia, Saturnino Herrán, Gerardo Murillo (Dr. Atl), Luis Nishizawa, José Clemente Orozco, Félix Parra, Antonio Rivas Mercado, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, Manuel Tolsá, José María Velasco y Ángel Zárraga, así como las Celia Calderón y María Izquierdo.

En total, 86 --una con cada obra-- de los cuatros planteles de la FAD: Academia de San Carlos, Unidad de Posgrado Centro Cultural Universitario en Ciudad Universitaria, Xochimilco, y Taxco (Guerrero).

La invitación a medios de comunicación y público en general, enmarcada por la reproducción de la escultura Victoria de Samotracia, en escala 1:1 que recibe a los asistentes a San Carlos (y cuya original se encuentra en el Museo del Louvre de París), es resultado de un “pequeño pero necesario paso” para reivindicar el papel de la mujer en la docencia e investigación-producción en el arte y el diseño, según se lee en su comunicado:

“En la muestra participan académicas que sin ninguna restricción, condición o censura, exhiben las producciones realizadas en su carrera profesional, mostrando una parte importante de todo el camino que las mujeres han abierto en el ámbito artístico…

“En esta exposición seremos testigos de lo que las mujeres hacen dentro o incluso fuera de los espacios educativos, grabadoras, pintoras, escultoras, fotógrafas, ilustradoras, diseñadoras, entre otras, que trabajan con los lenguajes tradicionales o de vanguardia del arte y del diseño, que aportan a los nuevos medios, que desarrollan trabajos interdisciplinarios, que experimentan con la imagen, con la cultura, con los límites teóricos para expandir todavía más sus búsquedas y posibilidades.”

En entrevista con Proceso, Michelle Sandoval Martínez, coordinadora de la exposición; Mónica de la Cruz Hinojos, autora del texto de presentación y participante con una pintura en técnica mayólica sobre azulejos; y Laura Evangelina Buendía Ruíz, académica presente en fotografía, relataron previo al montaje que la actividad es también un momento para conocerse y reconocerse en relación a la cercanía-lejanía que representan los cuatro planteles.

Para Sandoval Martínez, resulta increíble que en 241 años no se tuviera una exposición de mujeres académicas:

“Una característica que tiene la facultad es que muchas académicas o administrativas producen pintura, escultura, cerámica, grabado, ilustración, foto… desde entonces la idea fue visibilizar esa labor, buscarles el espacio sin restricción. Muchas han trabajado por años y nunca habían tenido un espacio aquí, y una de las características importantes de esta exposición es que no hubo filtros: se envió la invitación y cada quien decidió la obra que más la representaba o que quiere mostrar, no hubo restricciones”.

En añadido, De la Cruz Hinojos explicó:

“Este es un ejercicio al revés, no hay la mirada del galero, museógrafo o de la misma institución normando y con prejuicios, de ahí lo extraordinario de la convocatoria libre. Nos trataron de una manera profesional donde cada quien se autocuró. Es un caso raro en verdad.

“Creo que muchas de nosotras hemos vivido una denostación, las estructuras siguen siendo patriarcales, el mecanismo va en función de amistad o de con quién me llevó o porque está en la misma corriente que yo, y usualmente quien decide son jurados que sí, a veces tienen mujeres, pero su forma de actuar es excluyente, patriarcal, y a veces son hasta peores”.

Mientras que Buendía Ruíz acentuó que Creadoras Contemporáneas… está dando la oportunidad de exponer, conocer y reconocerse como artistas entre los planteles:

“Aunque somos una comunidad es importante qué hace el taller de grabado de Xochimilco, la docente en dibujo, joyería, la producción de posgrado en imágenes digitales en este espacio con todo ese cúmulo de producción… me sentí invitada a mi propia casa a exponerme e invitar a mis alumnos a ver nuestro trabajo”.

Al lanzar la pregunta sobre si cabría decir que la muestra es feminista, De la Cruz Hinojos inmediatamente afirmó:

“Sí, en el más amplio sentido de ese término, es feminista en el sentido de permitirnos exponernos a nosotras en muchos sentidos y conocer en qué estamos. ¿Por qué no había sucedido antes? Y ojo, la mística del espacio es importante, la Academia ha visto estudiar y dar clases a tantos artistas, eso es significativo, es un reconocimiento en este histórico recinto”.

Sobre ello Sandoval Martínez añadió que el punto de partida no fue “hagamos una exposición feminista”, sino a partir de conocer el trabajo artístico de docentes, “y mostrar lo que hacen como artistas, sus procesos de investigación, producción y que a veces no conocemos”.

Otro tema central durante la entrevista fue el de las posibilidades que brinda el evento en torno a la apertura de líneas de investigación. Tanto De la cruz Hinojos como Buendía Martínez concordaron en que usualmente en el Instituto de Investigaciones Estéticas (IIE) de la UNAM se manejan los documentos que existen, pero no se hace trabajo de campo. Y si bien la Academia cuenta aún con un acervo importante, una gran parte ya se dispersó, pues en algún momento mucha de la documentación se llevó a otros espacios, por ejemplo al mismo IIE, a la Facultad de Arquitectura o al Museo del Virreinato.

Y sí, se asocia a San Carlos con distintos artistas, pero no hay análisis o investigación sobre la importancia que tuvo en su formación, y tampoco de las mujeres que estudiaron, dieron y dan clases ahí. Expresaron:

“Creo que nos deben los investigadores ese trabajo, pues se habla sobre el edificio o la colección más que de quiénes le dieron vida a San Carlos… aquí estamos”.

Las 86 Creadoras Contemporáneas son:

Elena Somonte González, Valeria Gallo López de Lara, Iliana del Carmen Ortega Vaca, Nayelli Herzel Arley Dávila, Minerva Ante Lezama, Ana Imelda Becerril López, Paulina Martínez Negrete, Patricia Soriano Troncoso, Susana Ovilla Bueno, Edith Guadalupe Vázquez Navarrete, Miriam Urbano Alonso, Elia del Carmen Morales González, María del Carmen Tapia Martínez, Nadia Maricela Osornio Muñoz, Rosa Ilescas Vela, Laura Castañeda García, Rosa María del Rosario Guillermo Aguilar, Gale Lynn.

Gisell González Mondragón, Esmeralda Tobón Avalos, Eneida Martina Hernández Domínguez, María del Carmen Lourdes López Rodríguez, Ana Laura Miranda López, Adriana Gallaga Flores, Claudia Gallegos Téllez Rojo, Diana Eliza Salazar Méndez, Laura Michelle Sandoval Martínez, Ana Mayoral Mayoral, María Eugenia Figueroa Mendoza, María Eugenia Castro González, María Elena Martínez Durán, María del Carmen Martínez Campos.

Tihuitl Mayuni Hernández, Luz del Carmen Alicia Vilchis Esquivel, Adriana Espinosa SerafÍn, Edith Geraldine Ruiz Lozada, Minette Erdman Lango, Mónica Euridíce De la Cruz Hinojos, Soledad Garcidueñas López, María Clotilde Ventura Uribe, Citlali Adriana Romero Lozano, Leslie Stephany González Meneses, Carmen América Rodríguez Sánchez, Miriam Torralba Cortes, Elsa Madrigal Bulnes.

María Del Carmen Gallegos Vargas, Diana Leticia Suarez García, Josefina Larragoiti Oliver, Sol Elisa Casas Moreno, Raquel García Cruz, Evencia Madrid Montes, Paulina Cortés Salgado, Silvia Alejandra Álvarez Martínez, Alicia Portillo Venegas, Claudia Aide Domínguez Hinojosa, Ana Luisa Rosas Castañeda, Martha González Aguilar, María del Carmen Rossette Ramírez, Albia Gabriela Muñoz Zempualtecatl, Mónica Espinosa Torres,  María del Carmen Mendoza Chávez, Leticia Arroyo Ortiz, Angélica Valentino Muñoz, Sandra Guadalupe Romero García, Lilia Lemoine Roldán, Nicte-Ha Gómez Escobar, Erika Albarrán Cruz, Christian Reyes Rivera.

Brenda Stella Cárdenas Barrios, Iris Julieta Caballero Durán, Laura Evangelina Buendía Ruiz, Angélica Jarumi Dávila López, María Tania de León Yong, Ivonne Del Rosario López Martínez, Aurora Zepeda, Berenice Rodríguez Ramírez, Laura Alicia Corona Cabrera, Claudia Ivette Estrada Escobar, Diana Jessica Rosas Gutiérrez, Inés Gómez Pineda, Lorena Gabriela de la Peña del Ángel, Alma Martínez Cruz, Norma G. Barragán, Natalia Pescador, Noemí Ramírez López y Patricia Gutiérrez Sánchez.

Reportaje publicado el 5 de marzo en la edición 2418 de la revista Proceso cuya edición digital puede adquirir en este enlace.