Teatro

Sor Juana y Rosalía de Castro, dos poetas a escena

Los colaboradores de la sección cultural de Proceso, cuya edición es mensual, publican en estas páginas, semana a semana, sus columnas de crítica (Arte, Música, Teatro, Cine, Libros).

Estela Leñero Franco
Escena de la obra "Cuanta más luz, más sombra"
Escena de la obra "Cuanta más luz, más sombra"(Secretaría de Cultura)

Ciudad de México (Proceso).- La Compañía Nacional de Teatro (CNT) y el Centro Dramático Gallego (CDG) entrecruzan a dos poetas relevantes de la historia de sus países a través de los ojos de dos creadores.

Los directores de ambos grupos, Aurora Cano y Fran Núñez respectivamente, hacen la dramaturgia y la dirección de estas piezas performáticas de gran valor, tanto por su contenido como por su propuesta escénica.

“Canta máis luz, máis sombra / Cuanta más luz, más sombra” habla de Sor Juana Inés de la Cruz (Nueva España 1648-1695) y Rosalía de Castro (España 1837-1885), que muchas cosas tienen en común y también otras tantas que les dan sus características particulares.

Las dos poetas vivieron, como mujeres, el juicio y la discriminación; ambas fueron hijas “ilegítimas” y fueron criadas, Sor Juana por sus tíos y Rosalía por su nana. Sor Juana vivió en la corte y pasó la mayor parte de su vida en el Convento de las Jerónimas; Rosalía se casó y tuvo 7 hijos y murió de cáncer de útero. Las dos murieron jóvenes a los 47 años la primera, a causa de la peste, y Rosalía a los 48.

La primera pieza, con la dramaturgia y dirección de Cano, es interpretada por la actriz española Diana Sieira y el músico gallego Xosé Lois Romero y la voz en off de Germán Gundín, invitados por el CDG a participar en el proyecto. El escenario está delimitado por un gran ventanal que funge como un escaparate o pecera, donde ella no tiene gravedad. Contiene el ambiente nebuloso y concentra la iluminación de diferentes colores: azul, rosa, rojo, ámbar. En la primera parte cuelgan objetos, una bota por aquí, una silla por acá, una araña de luz caída y un candelabro con velas encendidas.

Pareciera un espacio sin gravedad, un lugar sin tiempo en el que la actriz vive y se atormenta, dialoga con la sombra que adquiere diversos significados: desde el juicio social hasta la que la enfrenta con sus propios demonios. El personaje puede estar sentado o de cabeza; hablando con la sombra o con el músico. Rosalía se encuentra en una situación dramática que poco a poco se irá develando y que mantendrá en tensión la obra, hasta descubrir esa cárcel que puede ser la inmortalidad.

Es interesante cómo los tiempos se trasponen y convive el pasado con el pensamiento del presente. Se exponen conceptos que ha dado el feminismo para describir la opresión y la desigualdad que vivimos las mujeres, y el lenguaje desde donde Rosalía vive su drama en su época.

“Canta máis luz, máis sombra” está hablada en gallego con subtítulos en español y combina la cotidianidad del lenguaje con la poesía de la autora. Expresa sus pensamientos, sus luchas, sus sentimientos y su filosofía confrontados con esa voz que no la deja en paz. La música en vivo da calidez a la propuesta, mezclando música gallega intervenida y las percusiones, que son la especialidad del músico.

En “Cuanta más luz, más sombra”, participan la actriz Shadé Ríos y el músico Yurief Nieves, del elenco estable de la CNT. Con la propuesta de romper la cuarta pared y compartir con el público diferentes aspectos de la Sor Juana Inés de la Cruz, la obra habla desde la contemporaneidad. La actriz cuenta distintos pasajes de la poeta y representa otros; establece un diálogo coloquial con el músico, y hasta chusco. Desde el desenfado y la fuerza de la actriz, interpretará algunos poemas de Sor Juana a manera de rap o asemejará el examen que vivió frente a los “sabios humanistas” como un concurso televisivo. La ironía y la burla también se hacen presentes.

“Canta máis luz, máis sombra / Cuanta más luz, más sombra” se estrenó en Santiago de Compostela, Galicia, España, y en abril en el Centro Cultural España en México. Ahora estuvo en la sede de la Compañía Nacional de Teatro y ya forma parte de su repertorio.